BY ATHENA CHEN

上海 UNFOLD 艺术书展近几年都成为 M50 创意园里不可缺少的一道风景。在今年迈入第三届的书展,面临了疫情冲击,在经过主办单位几番努力后,最终确认在 10 月中发生。

特殊的 2020 年,也是许多人心情复杂的一年。今年的 UNFOLD 艺术书展上,看到大家对艺术书热情不减,我们也非常开心,以及更加珍惜能与来到上海的朋友们相聚的美好时光。

M50 创意园里人流如潮,总共4个展厅也都需要排上长队才能入场,展厅里更是摩肩接踵。书展现场很多都是独一无二的手工书或少量出版,售完就没了,我们也看到参展群众们纷纷在摊位前“拼手速”——大家的心情可说是紧张又兴奋!

疫情下艺术出版带你探索世界

对我们来说,艺术和文化一直都提供许多灵感,启发人们思考,同时也可以是一种愉快的逃避——在无法任意移动的当下,艺术出版或许比以往任何时候都重要。自主出版的团队们,很多都是跨越地区限制,牵起各地的创意联结,集体合力完成作品的。最终将成品交到也可能身处在世界任何一个角落的读者手上,光是想象这过程,仿佛就已经环游世界了。


在书展上,我们沉浸在多个摊位前,和他们的出版物一同来了趟环球之旅。在我们摊位的对面,留着醒目朋克发型的商量,一直都向往日本旅行所经历的美好。在今年无法出国的状态下,他回顾自己过去的所拍摄的日本影像,在其中发现了一个让自己逃离现实生活的个人空间。今年7月,他便独立出版了自己第一本摄影书《忘了日本》,同时也延伸出了有趣的周边,像是贴纸、USB 电子书等。商量更通过浏览 Google Map 的街景取代实景拍摄,看⻅那些亲身无法到达的场景,与线上的日本产生联系,过过虚拟旅游的瘾。

在碎片化信息中找寻知己

逛艺术书展跟去书店不一样,无论我们站在摊位前探讨一本书籍,还是一张卡片的创作理念与动机,能更强烈感受到来自创作者与观众的双方交流。每踏入一个展厅,环顾四周茫茫书海和人海,一步一步走过一个又一个摊位,寻找的就是那几本抓住眼球,能产生共鸣的作陪与刊物。

不论参展方还是观众,都能经常遇到熟悉的面孔,自然也就交到志同道合的朋友,建立更多的合作关系。拿我自己来说,能参与新一期《LOST》与探讨海洋新刊物《DRAWN》的撰文与翻译工作,也是在去年UNFOLD 艺术书展现场,有幸与主理人 Nelson 认识聊天,进而促成共事的机会。这些包涵各种可能性的关系,也正是独立出版最吸引人的地方吧!

上海的 Same Paper,也说因为他们的读者接受面很广,总是在每次交流后激发他们想挑战更多不同的出版内容。

而通过艺术书展,发掘自己对出版兴趣的案例也不在少数。有人在书展结束后开始尝试自己做书,并成为下一次书展上的参展单位,也有人更具野心的开办独立书店。

万花筒书店创办人晓南,就是在去年来上海逛 UNFOLD 艺术书展,因为看到大家对艺术出版的热情这么高,没想太多就定决心在东北做独立书店。而每次来艺术书展遇见有共鸣的观众,都让他们更加充满动力。

 

动静皆宜的艺术出版

而虽名为艺术书展,现场所看所闻也绝不止于摄影书和艺术理论书籍。卧虎藏龙的 168 个参展单位,从出版物的构思、设计、到表现形式都各不相同——原来有这么多可爱的创意人,艺术的多元形式也让人大开眼界。

艺术书展总是不断打破我们对出版物的认知,有 lo-fi 亲民的孔版印刷物(Risograph)、藏在胶卷盒子里的“摄影书”、需要读者自己也参加动手拼出来的“集体创作”。每次都超兴奋能发掘到书展上多样,充满自由、创意性强的自出版物。

来自新加坡《Rubbish FAMzine》,是由Lim一家人以家庭内的四人成员组成的“工作室”,亲自动手制作每一期不同主题的杂志。最新的这期聚焦“椅子”,怀旧的通过家庭照片回顾Lim家孩子小时曾坐过的各种椅子,附上了“Chairfix”组件,让读者能自己组出一个摩登风格的迷你椅子,温馨又好玩!

bonbon edition 弹珠出版带来的 Guilty Pleasure《罪恶快感_薯片》,是一本讲述罪恶快感的小书。为了让观众有代入感,设计成了可以互动的书,主角是需要自己拼装的关节人偶,还有附上扫了二维码就能观看的停格动画,让故事的概念更加鲜活的动了起来。

最后,和许多参展单位聊到疫情影响,大家其实也都已经从初期的焦虑,进而拥抱了慢下来的节奏。当然停摆是不乐见的,但却也成为许多出版社与创作者一个很好的自处机会,有更多时间去梳理、消化和琢磨自己的创作与想法。

虽然面对重重困难,今年也有多达 47 家海外出版社,在志愿者的协助下出现在 UNFOLD 艺术书展现场。与志愿者聊天时,也听到不少到了开展期间,刊物却还无法及时送达的遗憾情况。确实,在当下跨境旅行受限的特殊状况下,如何将国际间的文化交流持续下去,是全球创作者与出版社面临的共同新课题。

疫情虽然让大家在物理上的距离加大了,但通过阅读和分享感受想法,书籍与杂志连接了世界与彼此不安的状态,让每个人都知道自己并不孤独。希望无论如何,艺术出版能继续保有它独特热情与自主的状态,持续用充满爱与纯粹的精神,联结在场内外的每个人!


Athena Chen 專注於探尋當代生活和人文風景之中的美好,不論任何形式——音樂、藝術、設計、文學——的枝微末節。處處驚艷於人類的創造力,並期待能將自身體悟透過文字與你分享。她目前任職於趨勢預測機構 WGSN 擔當資深編輯,文字散見於設計雜誌《Wallpaper*卷宗》、藝術網站《The Artling》、VICE音樂頻道《Noisey》等。也可以在 Instagram 上發現她的圖像日記:@athe_che